На экран через одно место

Кто перекрывает кислород молодым талантливым актёрам и почему в нашем кино одни и те же лица, рассказал Шынгыс Раш

- Три года назад вы записали видеовизитку, в которой заявили, что, несмотря на огромные усилия и талант, никак не можете проявить себя, а сейчас вас включили в список “актеров новой школы, захватывающих экраны”. Как у вас получилось?

- Пробы, пробы, пробы, кастинги, кастинги, в театре работал, потом первый фильм, сериал, фильм, сериал… Прямо сейчас в полном метре снимаюсь в фильме “Бауыр” у Жанболата НАЙЗАБЕКОВА.

На момент, когда записывал то видео, прошел больше ста кастингов, а сейчас, наверное, уже 200! Тогда, после ста кастингов, меня взяли всего в три проекта. Но это нормальная практика - каждый актер с этим сталкивается. Просто на тот момент я был женат, а это все-таки ответственность, я же мужчина. И на тот момент у меня был только театр, а в театре много не заработаешь, это не секрет. Где-то тысяч 150 я получал, а в Алматы это не деньги. Отчаяние и злость у меня были. Почему меня не берут? Я могу! Дайте мне шанс! Тогда мне было 26 лет, ребячество, юношеский максимализм сильно взыграли: да вы ничего не понимаете - я лучший!

- Хорошо, что не опустили руки, ведь кто-то не выдерживает…

- Да, очень многие. С возрастом еще тяжелее становится. И я каждый день думал: “Все! Надо завершать!” Многие мои коллеги в театре с таким настроением - и моего возраста, и старше. Талантливые ребята, но не берут их - и все, вообще они не снимаются. Еле концы с концами сводят. Сложно им.

А тяжело попасть на проекты, потому что, к сожалению, актеров у нас мало оценивают за талант, а смотрят больше на Инстаграм, на аудиторию, подписчиков. У многих создателей фильмов такое мышление - им ведь нужно собрать кассу. Они считают, что на медийного, раскрученного в Инстаграме персонажа точно придут. Так и попадают у нас сейчас в кино, через одно место, а именно через Инстаграм! Поэтому у нас на экране одни и те же лица.

Хочу, чтобы мое интервью прочитали продюсеры, режиссеры. Пожалуйста, берите молодых актеров из театра, которых никто не знает. Им нужна работа. Они умирают. Не берите блогеров ни в коем случае, никогда в жизни, пожалуйста! Актер же не идет делать операцию, потому что он не хирург. А блогеры пусть занимаются своими блогами, ведь они категорически не умеют играть. Люди учатся десятки лет, а потом смотрят, как какой-то блогер-миллионник на экране кривляется! Это удручает.

А мне действительно повезло. Я не медийный, но все сошлось: и везение, и “оказаться в нужное время в нужном мес­те”, и, наверное, талант. Какой-то минимальный талант. (Смеется.)

- “Актеры новой школы” - что это значит? Система Станиславского больше не работает?

- Станиславский в своей книге “Моя жизнь в искусстве” говорил: “Моя система бездарному не поможет, талантливому не нужна”. Это он сказал на склоне лет. То есть его система в целом не нужна.

Главное в нашем деле - чувствовать, наверное. Мне посчастливилось играть в двух спектаклях у замечательного, невероятного таджикского театрального режиссера Барзу АБДУРАЗЗАКОВА. И по большей части от него я это взял.

Я окончил “русскую драму” в “Шабыте” (Казахский национальный университет искусств, факультет театрального искусства, русское отделение. - О. В.), где меня научили ремеслу, а театр учит мас­терству. И то, какой я есть сейчас, заслуга Барзу и еще туркменского режиссера Овлякули ХОДЖАКУЛИ. Они научили чувствовать, научили, что не нужно ничего играть. Актер не должен думать головой, актер должен думать сердцем и душой. Он должен ощущать на животном уровне текст, партнера, то, как он разговаривает. Все должно быть настоящее, ненаигранное. Ты должен верить в предлагаемые обстоятельства, ставить себя в эти обстоятельства. Больше четырех лет я работал в театре “Жас сахна” и этот опыт перенес в кино. Мне это очень помогает.

- Кстати, в том своем обращении к миру три года назад вы как раз и говорили, что актеры играют неправильно, а еще осуждали тех, кто матерится…

- Только глупый человек не меняет своего мнения. Ну и я тогда был пороха не нюхавший! Три года назад я еще не был на съемочной площадке, не знал, что это такое. Со стороны думаешь: ой, да вы все там такие плохие!.. Я же уже сказал, что все это было просто от злости и обиды, что меня не берут. Поэтому винил всех вокруг, кроме себя.

Я поменял свое мнение. Мне стыдно за ту визитку. Возможно, пройдет еще года три-четыре, и я буду совсем по-другому мыслить. Теперь я понял, почему играют так, почему матерятся.

- И почему же матерятся? Тем более что вы сами сейчас снимаете ролики для Инстаграма с матерными словами.

- Где я матерился?

- Ну, рядом с вами вовсю матерятся, и у вас тоже проскальзывает…

- Все-таки я лично стараюсь этого избегать. Но, конечно, бывает, проскальзывает. А почему это у актеров происходит? Чтобы заполнить какую-то пустоту! Мат и крик - это такая вещь, которая может тебя прикрыть. Если ты что-то не можешь доиграть, то закричи и заматерись. Это всегда сработает. Я сам этим периодически пользуюсь. От малоопытности, когда не хватает профессионализма. Но в моих роликах, можно сказать, мы балуемся, используем умело жемчужины русского языка. И казахского тоже. Но сейчас цензура и в кино, и в сериалах - все это запикивают.

- О Голливуде есть мечты?

- Какой Голливуд, я только начал! Я еще здесь не звезда. Еркебулан ДАЙЫРОВ - это звезда, Берик АЙТ­ЖАНОВ, Аскар ИЛЬЯСОВ - им надо задавать такие вопросы. А я еще здесь хочу проявиться, хочу дойти до фестивального кино.

Знаю наших казахских актеров, у которых год расписан. Вот это утвердились люди! Они точно не будут переживать за несколько будущих лет своей жизни. Да, сейчас я проект заканчиваю и 15 сентяб­ря улетаю в Костанай, там у меня новый полный метр начинается, драма. Но когда следующий проект будет? Через месяц, через год? Да, я уже начал потихоньку отказываться от того, что не хочу играть, во всем подряд не снимаюсь, но это еще не стабильность. Для меня утвердиться - это быть как Еркебулан Дайыров!

- Кстати, с ним вдвоем вы недавно были приглашены играть в российской криминальной драме, куда пробовались многие наши актеры…

- Это полный метр под названием “Пес”, где будет играть Сергей ГАРМАШ. 10 дней снимались во Владивостоке, потом два дня - в Москве.

- Их съемки отличаются от наших?

- Там в стране людей в разы больше, поэтому кинотеатров больше и бюджеты, соответственно, другие. Гонорары у нас совсем разные, там очень хорошие. А что касается съемочного процесса, то я бы не сказал, что он кардинально от нашего отличается, так же, как и работа актеров. Мне наши даже больше нравятся. И россияне, кстати, нами восхищаются - им нравятся и наши актеры, и наши сериалы, фильмы.

- Ваш гонорар там на сколько был больше, чем здесь?

- Намного. Раз в пять больше!

- Вы обмолвились, что уже не женаты… Супруга не выдержала испытаний? Сложно быть женой артиста?

- Дело было не в деньгах. Я брался за любую работу, даже преподавал… Но быть мужем и женой, когда вы актер и актриса, правда сложно. Ревность! Конкретно это и есть причина расставания. Супруга была моей одногруппницей, отучилась на актрису, но стала хореографом… Ничего плохого не было, просто тяжело двум творческим людям строить семью, как я понял. Особенно на начальном этапе тяжело. Нужно уделять время семье и при этом нельзя быть наполовину актером. Это профессия, которая требует от тебя быть преданным ей полностью. Здравомыслящая женщина точно не выдержит мужа-актера. (Смеется.)

Оксана ВАСИЛЕНКО,фото Владимира ТРЕТЬЯКОВА и из соцсетей, Алматы

0