Костюм за миллион, или В кого перевоплощаются казахстанцы энтузиасты косплея

Ещё не так давно интернет-кумиры из разных стран ограничивались общением с аудиторией в социальных сетях, а сегодня они активно гастролируют по странам и встречаются с фанатами вживую. Одновременно с этим активно развивается и пул местных блогеров, чья популярность уже вышла за пределы Казахстана.

Однако интерес к цифровому контенту и поп-культуре не ограничивается экраном: молодёжь и взрослые готовы перевоплощаться в персонажей игр и фильмов, чтобы получать славу и внимание.

Что думают о креативной индустрии "мастодонты" сферы, на какие хобби казахстанцы готовы потратить миллион и кто такие фурри, разбиралась корреспондент Informburo.kz.

Российский зритель ушёл

Несмотря на общий рост креативной индустрии, сами контент-мейкеры сталкиваются с проблемами продвижения и монетизации контента. Известный YouTube-блогер Евгений Попадинец, более известный как Топа, автор научно-развлекательного канала Utopia Show с более чем шестью миллионами зрителей на основном канале, отметил, что многие столкнулись со снижением количества просмотров.

"Это ощутили все креаторы, но ничего, подстраиваемся, выживаем как можем, осваиваем разные площадки. Кто-то остаётся только на YouTube, при этом страдает. Я, например, из таких, кто чуть-чуть страдает, потому что просмотры уже не те, что раньше".

Автор также проанализировал ситуацию с русскоязычным контентом. Несмотря на то, что многие авторы ушли с площадки или сократили активность, оставшиеся блогеры всё равно конкурируют за внимание зрителей, и новичкам крайне тяжело пробиваться. Поэтому блогер считает, что сейчас проще продвигать контент на казахском языке.

"Если казах начнёт делать контент на своём языке, это один разговор. А вот если на русском, то он сразу охватывает всё СНГ-пространство, и продвижение будет сложнее. Поэтому если контент только на казахском языке, тогда наверняка будет полегче", – подытожил Топа.

Казахстанский зритель осваивает

Молодой создатель контента Адиль Адиев, известный как "тот самый казах", имеет на платформе TikTok почти миллион подписчиков и считает, что в Казахстане "непаханое поле" для креаторов.

Адиль известен в нише образовательного контента и рассказывает о юриспруденции, криминалистике и законах. Свою популярность он объясняет тем, что криминалистика, будучи запретной темой, вызывает у аудитории огромный интерес. Тиктокер уверен, что новичкам сейчас открыты все пути к росту собственной популярности:

"Войти в сферу достаточно легко, учитывая высокое потребление медиаконтента в стране. Однако есть и минусы из-за того, что слишком много людей создают контент, он не всегда отличается оригинальностью и достоверностью. При этом у нас есть языковое преимущество. Многие казахстанцы говорят на русском, благодаря чему могут общаться со странами СНГ, владеют казахским языком, что облегчает коммуникацию с тюркскими странами, и многие подростки знают английский. Это расширяет медиапространство в три стороны одновременно".

Автор считает, что для создания контента на первых порах не требуется дорогостоящее оборудование или обучение на специальных курсах. Достаточно иметь свежие идеи и исследовать возможности площадок.

"Когда я только начал набирать аудиторию, у меня была одна кольцевая лампа и какой-то старенький телефон. Потом, с ростом аудитории, приходилось улучшать качество видеосъёмки. Но на первое время самое важное, чтобы контент можно было смотреть и чтобы он не резал глаза", – заключил блогер.

Своими руками

Помимо потребления цифрового контента, молодые люди активно реализуют себя в реальной жизни. Их увлечения чаще стали материализовываться в виде косплея, где они воссоздают детализированные костюмы и атрибутику из известных аниме, видеоигр, комиксов и других проявлений гик-культуры.

Зачастую эти увлечения поддерживают родители и родственники, которые идут навстречу детям и оказывают не только финансовую поддержку, но и обучают прикладным навыкам. Юная косплеер под никнеймом Тайота воплотила образ Гаечки из мультсериала "Чип и Дейл спешат на помощь". Школьница рассказала, что новым хобби увлекается только год, а последний образ шила вместе с бабушкой – профессиональной швеёй. Несмотря на самостоятельный пошив образа, затраты составили около 40 тысяч тенге.

Фото Informburo.kz

Продвинутые и опытные косплееры свои костюмы оснащают сложной электроникой и механизмами. Кристина уже более восьми лет занимается созданием костюмов. Этим же она зарабатывает на жизнь, создаёт образы и костюмы на заказ. На изготовление персонажа Бонни (из серии игр Five Nights at Freddy's) у неё ушло 2–3 месяца чистого времени, а затраты составили около 70 тысяч тенге. Её персонаж может включать свет в глазах и говорить жутким голосом через встроенные в костюм схему, усилитель и динамик.

Фото Informburo.kz

Среди косплееров, которые также ориентированы на сложный крафт, выделяется направление фурри (furry). Это отдельная субкультура, её представители создают образы антропоморфных животных. Костюмы в этой субкультуре – как правило, массивные ростовые конструкции (фурсьюты). Создателям такого образа необходимы навыки шитья, работы с каркасами и мехом. Участники говорили о суммах, превышающих 150 тысяч тенге, которые требуются на создание оригинального образа.

Фото Informburo.kz

Стоимость косплей-образов значительно увеличивается, когда создатели применяют новые технологии, например 3D-печать. Также на себестоимость влияют дорогие материалы: кожа, мех, eva-foam и другие. Например, цельный образ Маргариты, персонажа Цири из видеоигры "Ведьмак 3", обошёлся примерно в 300 тысяч тенге.

При этом косплеер отметила, что благодаря доступности маркетплейсов порог вхождения в эту сферу снизился, но это привело к повальному увлечению:

"Я считаю, что рынок косплея переполнен. Есть те, кто делает костюмы, чтобы выигрывать на конкурсах, и те, кто любит выступать на сцене. Это очень важно, потому что для взрослого человека не так много мест, где он может выступить и себя показать".

Фото Informburo.kz Образ за миллион

Косплееры регулярно участвуют в тематических конкурсах с призовым фондом. Жюри оценивает не только общее попадание в образ, но и отдельные атрибуты, качество крафта, а также артистичность участников на сцене. Места в основном конкурсе ограничены, поэтому предварительный онлайн-отбор не гарантирует участия и возможность побороться за номинацию. Высокая стоимость костюма также не обещает место в основном конкурсе.

Nix более 10 лет в сфере и утверждает, что деньги – это лишь формальный повод к участию. Зачастую призовой фонд только частично окупает вложения. Её образ княгини Анариетты состоит из большого количества деталей, вышивки на корсете, стразов и дорогих тканей, которые вышли на сумму более полумиллиона тенге.

"Косплей никогда не делается ради денег. Это очень редкий случай, когда такое случается. Если за рубежом авторы могут создавать косплей за деньги, то у нас все до последнего косплееры – это энтузиасты. Лично я занимаюсь этим, потому что очень люблю фандомы, люблю персонажей и хочу максимально окунуться в этот мир. Я также очень люблю работать руками, поэтому делаю костюмы сама. За 10 лет я чего только ни делала – от большого сложного краска до сложного пошива", – рассказала создательница.

Фото Informburo.kz

Эту мысль об увлечении без финансовой выгоды подтверждают и другие креаторы. На создание своего образа Зерии из "Лиги Легенд" Роман потратил больше года. При этом вся работа выполнена вручную, без использования 3D-печати.

"Это был не очень дорогой по деньгам, но очень дорогой по времени образ. Заниматься косплеем с целью выгоды никто не сможет долго, потому что это очень трудный, сложный путь, который не окупается очень-очень долго. Единственный подход, который действительно работает, – это делать косплей, потому что вы это любите, потому что вам это нравится, а всё остальное дополнительное", – рассказал косплеер.

Фото Informburo.kz

Финансовый потолок в этой сфере отсутствует. Отец Дильшат привлекает маленькую дочь к своему хобби, участвуя с ней в мероприятиях в парных образах. Костюм мандалорца Паз Визсла изготовлен на заказ с применением 3D-печати и обошёлся семье примерно в миллион тенге.

Фото Informburo.kz

Некоторые умельцы создают костюмы и инвентарь для образа из подручных средств, как художник и декоратор Арсений. Его образ путника в постапокалиптическом мире Fallout сложно посчитать в денежном эквиваленте из-за такого подхода:

"Я его делал довольно долго в свободное время. Использую такое направление в косплее, как prop-making, когда применяются реальные вещи. Например, револьвер сделан из металла, хотя он бутафорский и не стреляет, и в костюме тоже используется металл. Очки тоже настоящие. Мне нравится такой стиль. Стоимость сложно подсчитать в деньгах, потому что я в течение жизни ищу эти вещи, собираю у себя на складе и потом из них что-то собираю. Я в принципе, как и мой персонаж, занимаюсь собирательством хлама. Только у нас ещё апокалипсис не случился, к счастью".

Фото Informburo.kz Почему людям это важно

Гик-фестивали привлекают людей со схожими интересами и взглядами. На таких мероприятиях участники находят единомышленников и самореализуются. Для одних это способ преодолеть страх сцены, используя "броню" из косплея, для других – чистое творчество, для третьих – возможность получить аудиторию и профессиональное признание.

Такая концентрация единомышленников редко встречается в повседневной жизни. В то время как на Западе фестивали гик-культуры, такие как комик-коны, имеют долгую историю и проводятся с 1970-х, для Казахстана это относительно новое явление. Об этом говорит и YouTube-блогер Евгений, который ностальгирует по старым фестивалям и рад появлению локальных:

"Я люблю фестивали популярной культуры, потому что изначально в Москве ходил на все "Игромиры" – это было очень круто. Потом "Игромир" закончился, было очень грустно. Поэтому когда мне предлагают гик-фестиваль в другой стране, я сразу срываюсь. Мне нравится, что гик-аудитория и поп-культурная аудитория здесь очень много знают: все всё "выкупают", любят сериалы, фильмы, комиксы, игры. Весь мой контент построен на поп-культурном феномене, на отсылках. Я чувствую себя здесь как дома".

Фото Informburo.kz

Он обратил внимание, что ещё не так давно подобные фестивали не проводились в странах Центральной Азии. "Очень хорошо, что это пришло сюда и очень быстро развивается", – добавил спикер.